Francisco Urrutia en su taller

Artista Visual Chileno, dedicado durante años al desarrollo de la pintura en diversos talleres y tutorías de artistas Nacionales como Hebe Contardi, Joaquín Solo de Zaldívar, Carolina Vilches, Cristóbal Anwandter, Cesar Gabler, entre otros.

Mi trabajo parte de la observación del entorno natural que siempre he habitado, pero sin buscar reproducirlo, sino desmontarlo, llevarlo a un estado donde el color, la mancha y los planos se fusionan en un paisaje derechamente abstracto. Desde ahí la pintura se convierte en un proceso de traducción. Lo que veo e imagino se reorganiza y reaparece sobre la tela como una estructura fragmentada, más cercana a una memoria del territorio, a un paisaje mental, que a un registro fiel o real.

El uso del color es clave en este tránsito. Trabajo con paletas que desde mi imaginario se quiebran, se superponen y se tensionan entre sí, como si cada estrato cromático respondiera a un movimiento subterráneo alterno. Estos fragmentos, a veces más orgánicos a veces más geométricos, permiten que la obra oscile entre lo natural y lo construido.

La composición surge desde la intuición, desde la memoria y lo observado anteriormente sin apoyarme en referencias figurativas o fotográficas. Me interesa dejar que el proceso avance con total autonomía y libertad, permitiendo que trazos accidentales, transparencias y deslizamientos rompan con lo estructural.